OFF Festival 2025 znów przesuwa granice muzyki i wyobraźni. Od walijskiego indie-eksperymentu Los Campesinos!, przez irlandzki bunt Kneecap i niemiecki chłód Kraftwerku, po afrobeats Seuna Kutiego, glitch pop Ecco2K i emocjonalny jazz Nali Sinephro — tegoroczny line-up to podróż przez gatunki, języki i kontynenty. Trzy dni, kilkadziesiąt scen i setki emocji — Katowice zamienią się w dźwiękowy wszechświat, w którym nie ma przypadkowych spotkań ani nudnych momentów. Zapraszamy wszystkich pasjonatów alternatywy 1-3 sierpnia do Katowic.
Piątek, 1 sierpnia
Scena Perlage
19:20 – Los Campesinos!
Los Campesinos! to siedmioosobowy zespół indie-pop/emo z Walii, obecny na scenie od 2006 roku. Ich najnowszy, siódmy album All Hell (2024) zyskał uznanie dzięki złożonym aranżacjom i szczerym, często ironiczno‑społecznym tekstom. Zespół jest znany z hymnicznych momentów na żywo — między fanami a nimi panuje niemal sportowa duch rywalizacji, co czyni ich koncerty niezwykle żywiołowymi.
21:30 – Kneecap
Kneecap to dynamiczne, hip-hopowe trio z Belfastu, rapujące po angielsku i irlandzku, o silnie politycznym przekazie i prowokacyjnym stylu. W 2024 roku wypuścili album Fine Art oraz film dokumentalny o sobie, który zdobył nagrody na Sundance i zawalczył o nominację do Oscara. Ich występy wyróżniają się mieszanką rapu, rave’u i prowokacji, poruszając tematy kolonializmu, języka i klasowej tożsamości.
23:40 – Kraftwerk
Kraftwerk to niemiecka legenda, która od lat 70. przedefiniowała muzykę elektroniczną, wpływając na techno, czy hip‑hop i pop. Ich przełomowy album Autobahn wprowadził minimalistyczne, futurystyczne syntezatorowe brzmienia, dyktując nową erę w dźwięku. Sceniczne spektakle Kraftwerk są chłodne i precyzyjne, oparte na robotycznej stylistyce, która cementowała ich status kultowych innowatorów.*
Scena mBank i Visa
18:15 – The Cassino
20:25 – Nilüfer Yanya
Nilüfer Yanya to brytyjska artystka o tureckich korzeniach, łącząca indie-pop, soul i alternatywne brzmienia gitarowe. Debiutancki album Miss Universe ukazał ją jako introspektywną, ale świeżą głosową formację, eksplorującą tożsamość i relacje międzyludzkie. Jej styl charakteryzuje się nieoczywistymi melodiami i emocjonalnym napięciem pomiędzy intymnością i przestrzenią.
22:35 – Fat Dog
Fat Dog to londyńskie glam-punkowe trio, które w 2024 roku wydało debiutancki album Woof., produkowany przez Jamesa Forda, i chwalony za szalone połączenie electropunku, synthpopu, rave’u i klezmerskich wpływów. Zespół zyskał popularność dzięki czterem występom na Glastonbury 2024, zyskując reputację wyróżniającej się, energetycznej formacji. Charakteryzują ich barwne, teatralne występy i multi-genre’owe podejście do tworzenia dynamicznej muzyki.
01:15 – yaeji (DJ)
Sobota, 2 sierpnia
Scena Perlage
17:20 – Omasta plays Madvilliany
19:20 – Lambrini Girls
21:30 – Seun Kuti & Egypt 80
Seun Kuti kontynuuje muzyczną spuściznę swojego ojca Feli Kutiego, prezentując zespół Egypt 80 w rytmicznym, afrobeatsowym stylu, pełnym energii i politycznych odniesień. Ich występy eksplorują afrykańską tradycję oraz zaangażowanie społeczne, zachowując surowe brzmienie jazzu i funku Lagos lat 70. Seun jest uważany za kontynuatora Pan-African Movement, łącząc rozrywkę z aktywizmem politycznym.
23:40 – James Blake
James Blake to nagradzany artysta z Londynu, który łączy elektroniczne pejzaże, post-dubstep, R&B i ambient, tworząc wyjątkowo emocjonalne, intymne utwory. Jego debiutancki album z 2011, kontynuowany przez Overgrown i The Colour in Anything, przyniósł mu uznanie krytyków i wygrany Mercury Prize, a także współpracę z Beyoncé, Kendrickiem Lamarem i Frankiem Oceanem. Koncerty Blake’a słyną z nietuzinkowego, eksperymentalnego podejścia do struktur piosenkowych oraz poetyckiej, melancholijnej atmosfery.
Scena mBank i Visa
18:15 – Elias Rønnenfelt
Brak wystarczających źródeł do krótkiego opisu.
20:25 – Panchiko
Panchiko to brytyjski zespół shoegaze/indie, który po latach zapomnienia zdobył kultowy status dzięki odnalezieniu ich lo-fi nagrań z lat 90. Ich piękno tkwi w nostalgicznym klimacie, delikatnym wokalu i teksturach gitarowych, budujących melancholijną, intymną atmosferę.
22:35 – Ecco2k
Ecco2K to urodzony w Sztokholmie brytyjsko-szwedzki artysta: piosenkarz, producent, model i projektant, kluczowa postać kolektywu Drain Gang. Jego solowy styl łączy ambient pop, cloud rap i glitch pop z eterycznym falsetem i introspektywnymi tekstami, co słychać m.in. na albumie E (2019). W twórczości porusza tematy takie jak tożsamość rasowa i emocjonalne napięcia, operując łagodnym wokalem przetwarzanym autotunem, który buduje subtelny, lecz intensywny wydźwięk .
01:15 – Two Shell
Scena Eksperymentalna
16:35 – Hinode Tapes
18:15 – Mong TongO
20:25 – Wednesday Campanella
Japońska grupa/wokalistka łącząca elektronikę, pop i eksperymentalne elementy, często inspirowana folklorem i nowoczesnymi estetykami medialnymi. Znani z teatralnych występów i innowacyjnych teledysków. Ich dzieła są kreatywne, kolorowe i pełne kulturowych odniesień.
22:35 – envy
envy to japońska post-rockowa formacja, która łączy intensywne, emocjonalne aranżacje gitarowe z elementami screamo i shoegaze, budując dramatyczne crescendo w każdym utworze. Ich instrumentalne kompozycje cechują się bogactwem warstw dźwięku i surową energią na scenie. Są uznawani za jednych z najważniejszych zespołów post-rockowych w Japonii.
01:15 – Hypnosis Therapy
T Tent
17:20 – Berlin Manson
19:20 – Jann
21:30 – Have a Nice Life
Amerykański duet post-punk/darkwave znany z albumu Deathconsciousness (2008), który stał się kultowym w undergroundzie. Ich muzyka łączy mroczne tematy z lo-fi produkcją, tworząc wyjątkowo melancholijny klimat. Koncerty to przygoda w dźwiękowej eksploracji ludzkich emocji i lęków.
23:40 – Portrayal Of GuiltAme
rykański hardcore punk/sludge/post-metalowy zespół, charakteryzujący się intensywną, brutalną ekspresją i surowymi, agresywnymi utworami. Łączą szybką brutalność z atmosferycznymi, ciężkimi fragmentami, tworząc ekstremalne, fizyczne doświadczenie muzyczne. Ich koncerty są znane z murem dźwięku i wysokoenergetycznej, niemal transowej intensywności.
OFF’N Jazz Club mBank
19:20 – Hania Derej
21:30 – Daltonists
23:40 – Omasta
Scena BLIK
16:35 – ania grr & paszka
18:15 – IGNACY
20:25 – Julia Rover
Niedziela, 3 sierpnia
Scena Perlage
17:20 – Ciśnienie
19:20 – María José Llergo
María José Llergo to hiszpańska wokalistka flamenco-inspirowana, która łączy tradycyjne andaluzyjskie brzmienia z elementami jazzu i elektroniki, tworząc nowoczesny, emocjonalny styl. Jej głos cechuje intensywna ekspresja, smutek i siła, co znalazło uznanie krytyków i międzynarodową rozpoznawalność. Występy są pełne autentycznego, rytmicznego napięcia i głębokiego folklorystycznego zabarwienia.
21:30 – Pa Salieu
Pa Salieu to brytyjsko-gambijski raper z Coventry, który zyskał uwagę singlem „Frontline” (2020), najpopularniejszym utworem BBC Radio 1Xtra tamtego roku. W swojej twórczości łączy afro-beats, grime i UK drill, tworząc unikalną mieszankę kulturową, inspirowaną dzieciństwem w Gambii i doświadczeniem migracyjnym. Jego mixtape Send Them to Coventry (2020) potwierdził jego pozycję jako innowacyjnego głosu brytyjskiej sceny rapowej.
23:40 – Fontaines D.C.
Fontaines D.C. to irlandzka formacja post-punk/alternative rock założona w Dublinie w 2014 roku, która zdobyła uznanie dzięki debiutanckiemu Dogrel (2019), nominowanemu do Mercury Prize. Ich ostatni album Romance (2024) eksploruje większe brzmienie i elementy hip-hopu, nu-metalu i elektroniki, co dowodzi ich gotowości do ekspansji stylistycznej . Występy zespołu są poetyckie, energetyczne i głęboko zakorzenione w irlandzkiej tożsamości kulturowej, co przynosi im status liderów nowej generacji rocka.
Scena mBank i Visa
16:35 – Metro
18:15 – Kombajn Do Zbierania Kur Po Wioskach
20:25 – Soft Play
Soft Play (dawniej Slaves) to brytyjski duet punkowy, znany z gwałtownych, prowokacyjnych tekstów i energicznych, minimalistycznych aranżacji, nawiązujących do surowego brzmienia lat 70. Ich muzyka jest szydercza, bezpośrednia, często komentująca społeczne i polityczne realia. Pomimo kontrowersji, zdobyli uznanie za autentyczność i siłę koncertową.
22:35 – Snow Strippers
Scena Eksperymentalna
16:35 – Willa Kosmos
18:15 – .bHP
20:25 – Alan Sparhawk
Alan Sparhawk to amerykański gitarzysta i wokalista, znany przede wszystkim z post-rockowej grupy Low, tworzący melancholijny, slowcore z głębokim emocjonalnym minimalizmem. Jego solowe występy kontynuują te cechy – delikatne, introspektywne melodie, często skupione na tekstach o relacjach i indywidualnej wrażliwości. Jego styl nazwałbym subtelnym, klimatycznym storytellingiem opartym na prostych akordach i autentycznym wyrazie.
22:35 – Nala Sinephro
Nala Sinephro to belgijska harpistka i kompozytorka, łącząca jazz, ambient i elektronikę w eterycznych, eksperymentalnych utworach. Jej debiutancki album Space 1.8 (2021) został okrzyknięty przełomowym połączeniem instrumentów akustycznych i dronowych pejzaży dźwiękowych. Koncertuje przede wszystkim w kręgu muzyki improwizowanej i eksperymentalnej, zdobywając uznanie krytyków.
01:15 – The Hellp
T Tent
17:20 – Sunnbrella
19:20 – MJ Lenderman
MJ Lenderman to amerykański songwriter i gitarzysta, członek grupy Wednesday i autor solowych albumów, łączący indie rock, alt-country i lo-fi. Jego twórczość cechuje surowe, introspektywne teksty i ciepłe, przyjemne brzmienie gitarowe. Występy są znane z osobistego tonu i melodyjnej prostoty.
21:30 – Geordie Greep
Wokalista i gitarzysta z grupy Black Midi, Geordie Greep to czołowy przedstawiciel eksperymentalnego rocka, łączący prog-rockowe struktury, free-jazz i post-punk. Jakkolwiek jego projekty solowe i poboczne utrzymują tę samą ducha awangardy, budując chaotyczne, dynamiczne utwory. Jego obecność na scenie to gwarancja intensywnego, nieprzewidywalnego show.
23:40 – Iglooghost
Iglooghost to brytyjski producent elektroniki o futurystycznej, glitchowej estetyce i złożonych, narracyjnych koncepcjach albumowych. Jego muzyka to kalejdoskop dźwięków, od skocznych rytmów footwork po abstrakcyjne brzmienia, tworzące kosmiczne historie. Jego produkcje są wysoce polerowane i pełne detali, często inspirowane mangą i cyfrową kulturą.
OFF’N Jazz Club mBank
19:20 – Lumbago
21:30 – midi 4
23:40 – Raphael Rogiński plays John Coltrane & Langston Hughes
Raphael Rogiński, znany na polskiej scenie jazzowej z reinterpretacji dziedzictwa Jazzu Poezji i Lingwistycznych eksperymentów, wykonuje utwory inspirowane Johnem Coltrane’em i poematem Hughesa. Łączy surowy, free-jazzowy styl z literackim kontekstem, tworząc głęboko refleksyjne, improwizowane sety. Jego twórczość to spotkanie muzyki i poezji, zanurzone w polskim kontekście ambientowo-kulturowym.
Scena BLIK
18:15 – Leo Ros
20:25 – AlaZaStary
22:35 – Balkon
Propozycje na lato
Nie tylko muzyczne propozycje na lato. Festiwale, koncerty, imprezy plenerowe.
Ostatnie relacje
